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累積古典音樂曲目的16種實用方法(15/16)

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第15種 樂曲累積方法 一樣比較適合高中或大學音樂班/系學生,國中小學生較不適合,因為具有一定挑戰性。對某些老師來說,這個方法可能也需要投入較多時間準備。 這個方法是透過「講座」主題累積曲目。其實我們知道有許多作曲家、演奏家,或是音樂學者曾開設不同主題的講座。每個主題討論中都會扣合許多曲目,甚至講者會從中延伸曲目,旁徵博引。 斯特拉溫斯基《 音樂詩學六講 》 斯特拉溫斯基在哈佛大學的《音樂詩學六講》就是個經典例子。他在整部講稿中依照作曲美學、技法,以及音樂時間發展概念提到非常多曲目,因此音樂班學生可以根據該週演講主題匯集全部討論的曲目。 伯恩斯坦《 未解的問題 》 伯恩斯坦的《未解的問題:伯恩斯坦哈佛六講》也是相同道理。他的曲目解析甚至牽涉 音樂分析 ,一舉數得。 耶魯大學公開課程 耶魯大學公開課程(Open Yale Courses)中的古典音樂課 MUSI 112: Listening to Music ,每週都介紹不同作品,隨著核心主軸變化調整曲目表,這也是 主題式 累積的延伸應用。 布魯斯.艾道夫《沉浸室內樂》 最後,也有以室內樂講座方式呈現的例子——布魯斯.艾道夫(Bruce Adolphe)的《沉浸室內樂》( Inside Chamber Music )系列。Bruce 每次都講解不同風格的室內樂作品,也是學生累積曲目的好材料之一。 透過講座主題累積曲目,不僅能建立曲目廣度,更能理解作品背後的美學思維與音樂分析,讓學習更有深度。這種方式正如 系列四 提到的學術資源類方法,但更著重於「 議題導向 」的整合性學習。 你聽過哪些印象深刻的音樂講座嗎?歡迎在部落格留言處分享。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(14/16)

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想到師大音樂學組退休陳老師曾經分享他的其中一個聆聽音樂習慣,我覺得高中生可以試試。至於國中小學生是否適合,我不太確定,因為這個方法具有一定難度 。 你可以挑選一位喜愛的作曲家,從作品編號1開始聆聽,每天往下一個編號走:例如今天聽編號1,明天聽編號2,以此類推。 下圖我以 荀貝格(Arnold Schoenberg)為例 。如果你持之以恆地按照作品編號累積,便可以親自感受荀貝格從後浪漫主義到整個調性瓦解的遞變過程。 簡單來說,你透過聆聽音樂認識這位作曲家一生的創作曲折與風格衍變。 這種方式正如 系列五 和 系列十二 、 十三 提到的「每日累積」概念,只是這次我們聚焦在單一作曲家的「縱向深度」,而非多位作曲家的「橫向廣度」。 我曾經嘗試過 布拉姆斯 ,但聽到作品編號51時就斷斷續續了⋯⋯你有類似這種按編號累積樂曲的經驗嗎?歡迎在留言處分享你的心得。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(13/16)

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其實每日推薦一曲(或是介紹當天 歷史回顧 )的音樂書籍不在少數。 最近翻閱先前買過的一本書《永恆的音樂》,發現它與 系列十二 介紹的《音樂年輪》有異曲同工之妙。我覺得值得多方參考的理由是:音樂歷史中的「今日回顧」涵蓋太多史實事件,不是每本書都能廣納所有記事。 這時多方參採便是件好事。因為《永恆的音樂》除了記載音樂家生卒年與不同作品首演日,可讓學生每天吸收;另外也用一兩句話記錄音樂歷史的小故事,相當適合學生每日花一分鐘閱讀。 不曉得「音樂作品資料庫累積」到了第13篇,大家對各式不同的管道有沒有全盤掌握了呢? 讓我們簡單按照不同類型來回顧: 📚 系統性選集類 從 Muzik 、 Fiona Maddocks 、 DG 名盤 到排行榜,這些資源幫我們建立曲目廣度。 📖 學術資源類 Naxos 圖書館 、 Music Analysis Anthology 、 音樂史譜例集 提供專業學習途徑。 🎲 隨機發現類 TuneIn 廣播 和 樂季手冊 讓累積充滿驚喜與時效性。 📅 每日累積類 Year of Wonder 、《 音樂年輪 》、以及本篇《永恆的音樂》讓學習成為日常習慣。 🎵 深度比較類 村上春樹私藏 引導我們進入版本比較的世界。 你最常使用哪幾種方法呢?還有最後三篇即將完成這個系列,敬請期待,歡迎在留言處分享你的心得。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(12/16)

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上海音樂出版社出版了一套相當有趣的書籍,名為《音樂年輪》。這套書分為 春 、夏、秋、冬四冊,記錄每天音樂史上不同音樂家的出生、逝世紀念日,並挑選大師名家進行簡介。 這讓我想起:如果你想要 累積曲目 ,也可以利用「回顧歷史上的今天」這個概念,搭配書中介紹的作曲家,將文章收錄的曲目作為搜集對象。這種方式正如 系列五 提到的《Year of Wonder》,都是透過「每日一曲」的方式持續累積。 剛好,原始發布當天(5月28日,註:本文最初於該日發表於臉書社團,現於9月3日上架至音樂平台)正是作曲家李蓋悌(György Ligeti)的出生日! 若我是學生,我會這樣做: 讀完該日簡介,了解作曲家生平與創作背景 將文中介紹的《Atmosphères》(大氣)寫進樂曲記錄小本子中 敞開聆聽(open listening):第一次不帶預設立場,純粹感受音樂 理解音樂結構(musical syntax):分析音樂語法、織度、配器等技法 再次敞開聆聽(無需全曲):整合理解後再次感受,深化印象 透過這種「 歷史上的今天 」方式累積曲目,既能按部就班學習,也能讓每天的聆聽充滿儀式感與期待。你會用這種方式累積曲目嗎?歡迎分享你的做法。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(11/16)

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先前提到 建構基本曲庫 的方式,大多著重在「曲目的廣度」(如 包山包海的譜例集 ),較不容易一次找到同一首曲目的多個版本進行比較。最近讀完村上春樹出版的《村上私藏——懷舊美好的古典樂唱片》,他也扎實地羅列了「 100首 」經典曲目給愛樂者參考。 這本書的一大特色是:同一首曲目會同時列出「多個演奏版本」。也就是說,村上春樹不僅給出他個人偏好的版本,也收錄了其他值得聆聽的名盤(めいばん ),讓你可以挑選自己喜愛的演奏者,進而比較你與他的品味有何不同。 這讓我想起高師大邱老師曾提過,他相當喜歡播放同一首樂曲的不同版本給學生聆賞:比較風格、速度、詮釋、運弓(或運音)等各個面向,因為「 版本比較 」正是 音樂素養學習 的重要一環。 透過 排行榜經典曲目選集 建立曲庫廣度,或著再搭配村上春樹這類「多版本比較」的資源強化理解,肯定能讓學習更加立體且深入。 你平常會比較不同版本的演奏嗎?歡迎分享你的聆聽心得。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(10/16)

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前面九個方法是我開始教學後陸續測試的成果,發現大部分學生都能妥善運用,並在國、高中三年裡扎實累積大量曲目。學生們給我最多的回饋是:「 累積曲目 」不是考前衝刺就能速成的,而是需要透過時間積累,讓大腦逐步建構這些樂曲資料庫。 接著,第十個方法是每年關注各大樂團的「樂季手冊」(如下圖,我過去整理的 2020-21年樂季曲目)。 從台灣樂季開始觀察 你可以先從台灣的樂季手冊入手。這些樂季節目有時會搭配紀念主題進行安排,例如貝多芬年、馬勒年、巴赫年等等,這些主題都與音樂史學習息息相關,正如 系列七 提到的主題式學習概念。 將曲目 分門別類 ,或是結合 歷屆考題出現頻率 進行彙整,都是可行的方式。沒有絕對的方法,端看教師如何引導,或是學生如何吸收消化。 拓展至世界頂尖樂團 台灣樂季彙整完後,可以適度關注世界頂尖樂團的樂季曲目。例如柏林愛樂、巴伐利亞廣播交響樂團、維也納愛樂等,他們的演出既包含 經典必演曲目 ,也有較為冷門的作品,兩者都是累積曲庫的好素材。 透過目前這十種方法,大家覺得自己的功力有沒有增進呢?(還是其實最後突飛猛進的都是老師?) 歡迎在留言處分享你最喜歡、最常用的方法,或是告訴我還有哪些累積曲目的好方式。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(9/16)

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不知不覺「 如何累積曲目表 」系列文章已經來到第9篇。 剛好看到英國最大的古典音樂平台 Classic FM 又再度公布了他們的「 古典音樂名人堂 」(Hall of Fame)排行榜,拉赫瑪尼諾夫《第二號鋼琴協奏曲》榮登第一。這讓我想起:排行榜其實是個相當好的曲目累積材料。 能夠登上排行榜,某種程度而言考驗該曲的受歡迎程度、接受度,以及普及度。我們可以從中觀察這些排行榜前段的曲目是否也出現在你的口袋名單內?又或者,哪些曲目在不同排行榜中反覆出現?這種比較正如 系列二 、 三 、 四 提到的,能幫助我們判斷哪些作品真正具有經典地位。 Classic FM 的排行榜每年更新,反映了現在聽眾的品味變化,也是觀察古典音樂接受史的有趣管道。除了 Classic FM,BBC、留聲機雜誌(Gramophone)等媒體也都有類似的排行榜可供參考。 你認為排行榜的選曲標準合理嗎?這些榜單對你的曲目累積有幫助嗎?歡迎在留言處分享你的看法。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(5/16)

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若音樂班考生對經典樂曲複習與 選曲資料庫累積 感到茫然,不知如何選擇(或許參考 Fiona的100首私房曲目 )、不熟悉樂種分類(例如Muzik採用「樂種」精選 百首曲目 ),或對作曲家的 經典作品 認識不足,我推薦《Year of Wonder: Classical Music to Enjoy Day by Day》這本不錯的學習素材(中文版譯作《奇遇之年:每天一首古典音樂》)。 作者Clemency Burton-Hill採用獨特的編排方式——每天介紹一首作品,幾乎免去選曲的煩惱: 1月1日:巴赫B小調彌撒曲 1月2日:蕭邦作品10鋼琴練習曲 1月3日:早期重要女性音樂家賓根(Hildegard of Bingen)的作品 ⋯⋯等等 透過這樣的安排,每天都能接觸不同風格的音樂。扎實地按部就班學習,一年累積下來, 我相信 音樂素養自然能大幅提升。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(4/16)

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自從114學年第一屆 高聯藝才音樂班新制題型 的考試結束後,我與幾位老師在公告試卷當天的共備課程中討論出一個重要心得: 學生必須建立自己的 系統性學習曲庫 。 剛好Mzuik先前上架「 究極100系列 」的同時,我順勢推薦大家參考Fiona Maddocks 精選的100首作品 。我相信音樂班/非音樂班學生對於「經典曲目」的挑選與編排掌握到目前為止已有基本藍圖。 若覺得這些資源仍不夠充足的話,我建議可以挖掘 Music Analysis Anthology 曲目表。Music Analysis Anthology是「音樂分析譜例集」的概念——許多重要的音樂理論家或是音樂學者會按照年代先後挑選出核心曲目並集結成冊,其中涵蓋諸多經典作品,算是符合本系列的需求。 無論是Mark Feezell、Charles Burkhart,或是Stefan Kostka與Roger Graybill等作者編纂的譜例集,都極具參考價值。甚至臺灣音樂系常使用的音樂史教科書 A History of Western Music 之譜例集都相當值得探索。你有推薦什麼譜例集嗎?歡迎在blog留言跟我分享!

累積古典音樂曲目的16種實用方法(2/16)

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Muzik 編輯部精選的100首經典樂曲 已全部上架 ,為音樂愛好者提供了參考曲目表與背景介紹。對於音樂班學生而言,閱讀每首樂曲的簡介、記錄聆聽心得和關鍵詞,都能加深對音樂的理解和吸收。  為了加深討論,我也常拋給學生以下問題:  你認為哪些曲目需要替換?理由是什麼?  按樂種挑選經典學習曲目是否最合適?為什麼?  如果要加入臺灣音樂(包括南北管、地方戲曲、原住民音樂等),應如何選曲和排序?  對於不熟悉的曲目或樂派,如何加強學習? 若要將曲目擴充至200首,你會如何選擇新增曲目?  這些問題最重要的目的是能引發他/她們深入思考,幫助學生和教師更好地規劃音樂學習內 容。 Muzik精選100首不只是一份曲目清單,是開啟「選取」音樂(也是「選曲」?)的起點。透過批判性思考這份選曲,學生能培養自己的音樂品味,並學會 建構屬於自己的經典曲庫 。要記得,教師要傳達給學生「沒有絕對完美的曲目表」,重要的是在比較與思辨中找到最適合自己的學習路徑與曲庫。

累積古典音樂曲目的16種實用方法(1/16)

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累積古典音樂曲目的方法多種多樣,本次我將彙整16個實用資源給大家,因篇幅考量我將每篇文章分開介紹。  從線上音樂資料庫到音樂雜誌推薦,從理論家編纂的分析譜例到每日一曲的音樂書籍,每種方法都有其獨特價值。這些資源不僅幫助音樂班學生建立曲目庫,更能培養聽力技巧和音樂欣賞能力。關鍵在於根據個人需求,在教師指導下選擇合適的方法,並持之以恆地學習。 資源1/16:拿索斯音樂圖書館(Naxos Music Library)  拿索斯音樂圖書館不僅擁有豐富的CD藏量,還提供了名為「 Listen! 」的音樂聆聽資源。這個功能專為教師及教育目的設計,主要協助學生訓練音樂素養聽力技能,特別適合 新制的聽力測驗 應用。  「Listen!」分為多個難度等級,我以難度1第1套為例,包含以下等練習: 拍號辨識:如《普欽奈拉》的旋律片段  織度分析:如中世紀素歌的單音織度  速度判斷:如Allegro速度的樂曲識別  節奏特點:描述旋律的節奏型態   每個主題都直接連結到Naxos資料庫中的相應CD,使用極為便利。對於缺乏靈感的教師而言,這是探索不同主題、尋找合適教材的絕佳資源,有助於全面訓練學生的聽力與音樂賞析能力。 推薦延伸閱讀: 善用Naxos的十個重要功能!

認識作曲家,應讀經典文字,而避免⋯⋯系列四

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相信大家沒有忘記這個系列最核心的關鍵問題:「為什麼要讀『專家』或是『經典』的文字?」  對我而言,專家學者具備較完整的學術訓練和研究方法,能夠系統性地梳理歷史脈絡。他們不僅能提供(考據過且相對)準確的資訊,更能深入分析音樂背後的文化意涵與時代背景。  另外,我特別欣賞那些具備跨領域知識背景的專著。撰寫音樂家介紹的作者,不僅要精通音樂理論和演奏實踐,還需要了解藝術史、文學、哲學等相關領域,才能全面解讀音樂在不同時期的意義。這種跨領域的視野,讓讀者能從更寬廣的角度理解音樂家的創作世界。  在「經典」的角度上,即便作者不完全是專家學者(很多是資深記者或編輯),但他們經過大量的文字和寫作訓練,仍能寫下深度十足的音樂家介紹。這些文字的「份量」一點都不輸給教授出版專書。  本次推薦:Phil G. Goulding 的經典之作   系列四要分享的資源,被我歸類為經典文字,因為它算是一本老書了。這本由 Phil G. Goulding 撰寫的《Classical Music: The 50 Greatest Composers and Their 1,000 Greatest Works》,介紹了相當多經典的音樂家。  為什麼值得一讀?   涵蓋 50 位重要作曲家,構築出上千首經典名曲  內容深入淺出,適合音樂班學生深度挖掘  文字生動易讀,不會有艱澀難懂的學術術語  雖然這本書有簡體中文版,但我建議各位讀原文版本。作者的英文相當輕鬆易讀,對於想要提升英文閱讀能力的讀者來說,這也是很好的練習材料。 系列回顧: 系列一: 「默觀無限美」 系列二: 學者出版「傳記專書」 系列三: DK《作曲家:生平與作品》 系列四: Goulding《50位大師與千首不朽名作》 系列五: Taruskin《牛津西方音樂史》

認識作曲家,應讀經典文字,而避免⋯⋯系列三

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©圖片取自:捷克圖書臉書專頁 前兩個系列分別介紹了劉岠渭教授的中文專書( 系列一 )以及國外音樂學者撰寫的音樂家傳記( 系列二 ,如David Brown的著作)。透過這些分享,希望讓大家體會到認識音樂家應該從具有專業身分的學者所撰寫的著作讀起——因為洗鍊而富有邏輯的行文,能夠帶給我們全然不同的音樂視野。  第三個系列的介紹時機非常巧,昨天準備發文時,正好發現捷克圖書今天推出了這本書的銷售資訊。沒錯,這本書正是《Composers: Their Lives and Works》(《作曲家:生平與作品》)。  關於這本書  《作曲家:生平與作品》深入探索90多位影響力最為深遠的古典音樂大師。從中世紀直至當代,書中透過以下元素呈現這些音樂家的完整面貌:  精美的肖像畫作  珍貴的手稿樂譜  私人文物與史料  詳實的生平記錄  透過了解他們所處的生活環境與時代背景,我們得以窺見經典名作的誕生過程,進而體會古典音樂的演變軌跡。  個人想法  我一直認為,在理解專業文字內容的同時,如果能搭配「精美的印刷」與「用心的排版」,不正是讓孩子同時培養「美感素養」的最佳方式嗎? 這樣的閱讀體驗,不僅能豐富知識層面,更能在潛移默化中提升對美的感受力。 系列回顧: 系列一: 「默觀無限美」 系列二: 學者出版的「傳記專書」 系列三: DK《作曲家:生平與作品》 系列四: Goulding《50位大師與千首不朽名作》 系列五: Taruskin《牛津西方音樂史》

認識作曲家,應讀經典文字,而避免⋯⋯系列二

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系列二要持續分享的主題是「音樂家傳記」。需要先說明的是,這個系列的門檻稍微高一些,建議涉略對象為大學生、研究生以及有興趣深度探究的老師們。  發想其實很單純——要認識某位音樂家,何不直接閱讀音樂學者撰寫的音樂家傳記呢?  以柴科夫斯基為例   以我 碩博士階段 都在研究柴科夫斯基為例,柴氏的兄弟Modest就曾為他撰寫過一本傳記。這本專書仔細記錄了他的生活與創作歷程,從早年到晚年,幾乎詳盡地交代了柴氏的一生。這本傳記可說是研究柴科夫斯基的必備讀物之一(可參考Rosa Newmarch的英譯版)。  除此之外,英國音樂學者David Brown的四本柴科夫斯基研究也是必推之作。這套「磚頭書」加入了更多音樂分析內容——除了史實記錄,豐富的「理論分析」讓這套專著更加厚實,可說是研究柴氏的人手一套跑不掉的經典。  豐富的選擇  整體來說,柴科夫斯基在歷史音樂學領域中已是顯學,相關傳記專書十來二十本以上絕對有: Holden  Weinstock  Warrack  Mayo  Kendall  Garden ⋯⋯ 等學者的著作不勝枚舉。我建議直接閱讀原文,好好吸收這些專家寫出的漂亮文字。 為什麼推薦經典文字?  這些專家花足了時間研究這些作曲家,精煉透澈的行文風格,正是我鼓勵大家認識音樂家「應讀經典文字」的原因。透過專業學者的視角與筆觸,我們能獲得更深刻、更全面的音樂家認識。 系列回顧: 系列一: 「默觀無限美」 系列二: 學者出版「傳記專書」 系列三: DK《作曲家:生平與作品》  系列四: Goulding《50位大師與千首不朽名作》 系列五: Taruskin《牛津西方音樂史》

認識作曲家,應讀經典文字,而避免⋯⋯系列一

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在我創立的「 音樂班升學教材、資源、試題分享 」社團中,先前分享了15種累積樂曲資料庫的方法,隨後收到許多家長與音樂班教師的寶貴回饋。   ▲  他們頗一致指出(所有截圖都有獲得當事人授權分享),即使學生熟知大量音樂作品,若這些知識未經過系統性組織,或學生未能理解「作品與作曲家」之間的內在關聯,其樂曲認知將呈現片段化且缺乏深度。  收到這些建議與回饋,反覆構思後,我決定規劃了一系列資源,專為音樂班及非音樂班學生設計,回答「我要深入認識作曲家,應閱讀哪些經典文獻?」這個核心問題。 需要說明的是,這個系列中部分資源難度較高,建議高中以上程度的學生嘗試。 圖片取自雷根二手書店 ▲  為何認識作曲家需要閱讀經典文獻、或至少是經過(學術相關)出版社出版之專書?關鍵在於這些專家學者的文字風格與思維方式值得我們深入學習與借鑑。系列一推薦劉岠渭老師的《默觀無限美》。可惜的是,這本繁體中文版目前已絕版。 劉老師在書中不僅提供了各種樂種的專業解析,還結合音樂家生平背景進行深入剖析,同時精選推薦代表性經典樂曲。   劉老師這本精準而優雅的文字,一直是不少音樂入門初學者反覆研讀的對象,甚至會分析並模擬他構建文句的邏輯結構,從中獲益良多。這本絕對是值得推薦的著作之一,也是本系列的重要開端。若你有任何推薦的讀物,歡迎來信告訴我。 系列回顧: 系列一: 「默觀無限美」 系列二: 學者出版「傳記專書」 系列三: DK《作曲家:生平與作品》 系列四: Goulding《50位大師與千首不朽名作》 系列五: Taruskin《牛津西方音樂史》

推薦給國高中音樂班學生的三本暑期「樂/閱」讀

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暑假期間,相信不少音樂班學生會找主副修老師上課持續精進演奏技巧。但除了樂器的技術磨練外,我會鼓勵學生趁閒暇之餘接觸更多課外讀物並增進自我學術涵養及音樂知識。 這篇文章我想要推薦三本適合國高中音樂班學生在暑假期間「閱讀/『樂』讀 」的書目。這三本書的閱讀目的有點不同:有的是為了累積「曲目資料庫」、有的是閱讀 「 經典」,有些則是搭配現階段演奏曲目作為補充讀物。 1.  你的心情,古典音樂大師懂! ▲ 費歐娜.梅鐸( Fiona Maddocks)將100首樂曲用有趣的觀點及 想法 推薦給大家。我喜歡作者用很多「形容詞」描繪音樂的聆聽感受,這種作法大大幫助愛樂者快速進入音樂的情境,雖然有些人認為過度主觀,但這也是認識樂曲的其中一管道不是嗎? 這本書收錄的曲目有些是音樂會常見曲目,有些則相對冷門。另外,譯者楊老師會在每個章節主題額外推薦許多曲目,「主題式」的推薦清單能幫助讀者更廣泛增加口袋清單,這本書的曲目實際上超過一百首 。 我建議音樂班學生可先針對「熟悉」與「不 熟悉 」的曲目做分類。針對熟悉的曲目,你可以藉由 梅鐸文內的敘述抓取重要關鍵字彙,甚至想要用心智圖做筆記都無妨。另外,拿起學校音樂史的授課講義,將兩類的曲目逐一補進去,會讓你對音樂史有更深刻、豐富的印象。 延伸閱讀 用Coggle輕鬆學習音樂史 MindNode心智圖軟體製作分享 師生共同寫講義,用Coggle結合音樂史再次提升學習成效! 針對不熟的曲目,我的建議是先採以「開放聆聽」,並多次反覆播放,或甚至把該曲延伸內容一併加入。例如書內提及西貝流士交響曲,若你對該作曲家的交響曲不熟,或許先全部聽完一輪(一到七號當作背景音樂播放),再逐一查資料。多次下來,你的資料庫會更加完整。 若你想持續累積自己的音樂料庫,當完成梅鐸一書的曲目彙整後,我推薦15種累積古典曲庫的方法。這15種方式有系統性地分享在我創立的音樂班社團,歡迎加入「 音樂班升學教材、資源、試題分享 」。 這15種管道以精簡指南呈現如下: 01. Naxos音樂圖書館 02. 雜誌編輯100名曲 03. 樂評精選 04. 音樂分析譜例集 05. 每日一首吸收方法 06. DG推出百首名盤系列 07. 廣播電台隨機性累積 08. 音樂史專書譜例集 09. 古典音樂名人堂年度...

貝多芬九首交響曲初步聆聽指南

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相信學音樂的師生、愛樂者常有聽見「熟悉」的旋律,但會瞬間忘記是哪一首的經驗。為了解決這種尷尬得狀況,因此我自己常設計一些「聆聽指南」因應這種況狀:藉由聆聽音樂中不同的關鍵訊息,可以快速幫自己回想起樂曲、或是快速辨認出樂曲。 這次系列從最經典的貝多芬九首交響曲著手,其實這個系列也是透過別人做過馬勒的九首交響曲指南得到啟發,一起來檢查自己是否可以快速辨認吧! 如果覺得自己的樂曲累積量不夠,音樂平台中的 app專區 有相當多資源,甚至我在 入門古典音樂的好幫手Masterpieces! 、 City classical讓古典音樂點綴你的生活 都有分享過很棒的聽音樂資源,也 歡迎分享給入門古典音樂的愛樂者! 高清圖片版本請點我 文章、資料出處作者:馮天彥 文章、資料出處來源:馮天彥音樂分享平台 圖片出處來源:馮天彥設計,版權所有 翻印必究 資料使用與發布日期:2018/04/04;2022/02/15更新 若有任何法律上的版權問題已涉及、或是內容上的筆誤,希望你/妳/您一定要盡速告知我,我會立即更正錯誤,若是文章內容引用、圖片的最初原作者有誤,也煩請立即告知我,我會盡速處理!謝謝!

在家看表演,公視+再次開放NSO多項節目限時觀看!

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疫情至今,音樂廳已經休息多時,許多愛樂者遲遲無法進音樂廳享受音樂會,但宅在家無法到現場聆賞的話,不妨試試線上觀賞! 公視+近期再次推出諸多NSO過去的優質錄音,包含音樂會、歌劇等等,歡迎大家趁著限時免費期間(到今年12/31號為止)把握觀賞。 觀看前記得先註冊! 點我進入影片連結頁面 文章、資料出處作者:馮天彥 文章、資料出處來源:馮天彥音樂分享平台 圖片出處來源: 公視+搜尋「NSO」主頁之螢幕擷取圖片 資料引用日期:2021/07/09 若有任何法律上的版權問題已涉及、或是內容上的筆誤,希望你/妳/您一定要盡速告知我,我會立即更正錯誤,若是文章內容引用、圖片的最初原作者有誤,也煩請立即告知我,我會盡速處理!謝謝!

110學年度大學音樂術科考試樂理模擬題目卷

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進入下半年新學期開始,大概都可以感受國/高三的學生摩拳擦掌、備戰應考的緊張氛圍,最重要的原因是國三、高三在理論科目都進入最後「總複習階段」,而主副修也進入自選曲的決定時刻。我想音樂平台能協助的就是一樣為所有考生準備一份全新的 樂理模擬試題 ,讓考生可以在考前有更多練習的機會。 延伸閱讀 音樂班術科樂理、聽寫歷屆考古題彙整專區 免費樂理升學模擬試卷 綜合彙整 音樂班考試:樂理、聽寫、視唱作答注意事項與作答流程檢視要點 如同過往,模擬試卷的公告約在九月、十月,其目的是希冀學生完成試卷後,可確實知道考試的哪一些主題尚未熟悉(如臺灣音樂史、中國音樂史等等),完成考題後可以立即針對不熟悉的主題進行複習及加強。 音樂平台提供相當完整的「 升大學樂理考古題 」(目前是民國75年至109學年度),歡迎考生參考!另外,音樂平台也持續更新「 完全免費的視唱模擬卷 」,歡迎考生多家利用。 最新消息! 聽寫教材正式上架 ! ▲ 「聽寫備課沒煩惱」!音樂平台推出完整的「聽寫備課包」擬真試題讓老師輕鬆使用;每份有五回,售價新台幣100元整, 歡迎點我進入購買 !試題難易度為中間偏易,適用於國小升國中音樂班學生。 點我進入觀看 : 110 學年度大學音樂術科考試樂理模擬題目卷 文件密碼:0911943858 所有公開試卷為「馮天彥音樂教學專用,版權所有 翻印必究|Copyright by Feng Tian-Yan Music Studio」

2020至2021年NSO、TSO、NTSO樂季曲目總彙整

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相信有在教授 音樂史與音樂欣賞 的老師在課堂一定會提醒學生 國內樂團 在每個樂季出現重要的曲目、抑或經典名曲 :一來可以讓學生累積更多曲目量、二來也可以訓練學生觀察各交響樂團不同指揮在歷年選曲的風格改變(因為我每一年都有彙整給學生)。 音樂班學生必讀延伸資料 國小升國中音樂班「聽寫備課包」教材系列,正式開售! 升高中音樂班考古題、升大學音樂系考古題專區 升高中、升大學音樂班樂理考古題完整懶人包!考生練習一次到位 音樂班考試:樂理、聽寫、視唱作答注意事項與作答流程檢視要點 今年我一樣將國內三個重要樂團在整個樂季的重要曲目做整理,分享給有需要的音樂班/非音樂班學生,或是有興趣的愛樂者。瀏覽曲目表前有下列幾點說明: 曲目表中彙整接近95-97%的曲目,幾乎可說全部,有部分類型的曲目我沒有放進去,例如TSO於08/16的場次,裡面有相當多合唱曲,但我從中挑選出常見、常演之曲目,並沒有全放,若擔心疏漏者,建議自行見樂季手冊。 曲目我按照「必背/備」、「需要認識」、「有空聆聽」三種類別劃分,其分類依據按照歷年國內音樂班升學考試、模擬考、校內期末考等出現該曲之比例高低,並不代表沒有上底色的樂曲就不重要。 所有文字皆按照三個樂團的樂季手冊的曲目公告摘錄,每個樂團在翻譯上有些許不同,但因為有原文,故建議學生可以跟原文一起比對! 若真的有任何場次遺漏,歡迎告知,我會直接補充在文章中。 曲目表採匯出圖片方式呈現,便於有需求者自由下載;每張圖片點圖皆可放大瀏覽,所有頁面皆有標註頁碼。 文章、資料出處作者:馮天彥 文章、資料出處來源:馮天彥音樂分享平台 圖片出處來源:「2020至2021年NSO、TSO、NTSO樂季曲目總彙整」 文件輸出圖片 資料引用日期:2020/09/09 若有任何法律上的版權問題已涉及、或是內容上的筆誤,希望你/妳/您一定要盡速告知我,我會立即更正錯誤,若是文章內容引用、圖片的最初原作者有誤,也煩請立即告知我,我會盡速處理!謝謝! 聯絡信箱: tianyanmusik@gmail.com 00117039@gm.scu.edu.tw 聯絡電話:0911-943-858